Il y a des films qui vous attrapent avec leur bande-annonce. "Henry Poole Is Here" l'a fait. Son histoire est simple, mais réflective sur la situation en cause. Il y a des fois, nous désirons être laissé tranquille, mais notre entourage semble déterminé à savoir le pourquoi, ce qui cloche... nous dérangeant constamment. Henry Poole (Luke Wilson) a reçu une mauvaise nouvelle de son médecin le poussant à se laisser mourir, avec de la malbouffe et de la boisson en quantité industrielle, tout cela dans le quartier de sa jeunesse.
Esperanza (Adriana Barraza), la commère du quartier, est la première à venir l'achaler. Mais ce n'est qu'à la découverte du visage du Christ sur une tache du fini en stucco de sa maison que son désir de solitude va vraiment être brouillé. Esperanza organise des "pèlerinages " dans la cour d'Henry, fait même venir le prêtre Salizar (George Lopez) pour confirmer le tout. Le prêtre qui veut bien comprendre l'enthousiasme d'Esperanza tout en appréhendant aussi le besoin de tranquillité d'Henry. Lorsque de soi-disant miracles se produisent aux personnes qui touchent le mur, la "stabilité" d'Henry est tout à fait fracassée.
Il y a beaucoup de films de ce temps-ci avec le sujet de la figure du Christ dans quelque chose (par exemple Tortilla Heaven aussi avec George Lopez). C'est certain que des affaires comme la croustille en forme de chapeau papal qui s'est venu à prix d'or sur eBay en sont pour quelque chose! Malgré le fait religieux dans ce film, c'est le retour sur soi que fait Henry qui m'a vraiment plu. Est-ce que revenir dans son quartier d'enfance, même dans la maison et les lieux qui nous ont rendus heureux peuvent nous redonner cette joie? Henry va plutôt découvrir le vrai secret du bonheur, le bonheur que l'on se créé soi-même. Pour moi, "Henry Poole Is Here" est un bon film puisque lors du visionnement, nous oublions les acteurs qui campent les rôles et découvrons des personnages profonds et une histoire qui dépasse la comédie initiale de son sujet.
Dans la bande-annonce, on nous montrait des séquences de grands plants tournants avec beaucoup de ciel, un genre d'effet qui pourrait apporter une problématique lors de la compression numérique. Étrangement, ce sont les noirs et non le ciel bleu qui a souffert de la compression, une compression accentuée nécessaire vu l'addition sur le disque d'une inutile version plein écran du film. La piste sonore du film m'a surpris par son caractère plaisant et charmant. L'ambiophonique est présente, mais discrète, voire naturelle. L'intéressante musique du film se mélange bien aux dialogues, sans prendre le dessus sur ceux-ci.
Les suppléments démarrent avec une piste de commentaires avec le réalisateur Mark Pellington et le scénariste bien excité Albert Torres. Ils sont vraiment fiers de leur projets et nous en parlent pas mal sur toutes les coutures. Ensuite, il y a une revuette sur la production d'une quinzaine de minutes qui ne fait que lancer des fleurs à ses acteurs et son réalisateur. Reste que le tout a su garder mon attention. Pour finir, il y a deux vidéoclips, dont un fait par le gagnant d'un concours MySpace. Pas d'explication, ni rien à savoir ce que ce concours était.
J'ai bien aimé le film, ses personnages et son histoire simple, mais bien développée. Certainement sur ma liste de recommandations! Pour améliorer le film, j'airais personnellement laissé tombé la version plein écran pour offrir un flux de données plus grand à la version panoramique et possiblement une piste française.
| Film | 8 |
| Présentation | 5 |
| Suppléments | 5 |
| Vidéo | 7 |
| Audio | 8 |